Der Film, der "Das weiße Band" 2010 im Oscarrennen schlug, entpuppt sich als faszinierendes Chamäleon mit unterschiedlichen Genrefarben.
Als bester fremdsprachiger Film ließ der sechste Spielfilm des Argentiniers Juan José Campanella Favoriten wie Michael Hanekes Drama oder Jacques Audiards Gefängnisreißer "Ein Prophet" hinter sich. Gut 45 Minuten fragt man sich, was diesen überraschenden Triumph wirklich rechtfertigen kann. Bis dahin erzählt Campanella mit seinem Lieblingsdarsteller Ricardo Darin von der Ermittlungsarbeit des Beamten Esposito, der die brutale Vergewaltigung und Ermordung einer jungen Frau untersucht, schweift aber immer wieder ab, um Espositos Beziehung zu seinem Kollegen und zu seiner Vorgesetzten Irene Menéndez Hastings zu beleuchten.
Trotz der ernsten Prämisse ist der Ton zunächst unerwartet entspannt und oft auch witzig, geht es um eine Männerfreundschaft, aber auch um romantische Gefühle, die nicht ausgesprochen werden. Zu diesem Zeitpunkt ist die Identität des möglichen Täters bereits ermittelt, er selbst aber noch nicht gefasst, bis eine verblüffende mehrminütige, digital unterstützte Einstellung, die über einem Fußballstadion beginnt und mitten unter den Zuschauern endet, eine dramatische Zäsur setzt und der Film seinen Fokus findet. Im Mittelpunkt steht eben nicht die Aufklärung eines grausamen Verbrechens, sondern das tiefe Gefühl, das den Mann des Opfers ein Leben lang an seine tote Frau und auch Esposito an seine Chefin bindet, die verheiratet ist wie er, einer anderen gesellschaftlichen Klasse angehört und damit unerreichbar scheint. Der Filmtitel ist dabei mehrdeutig, denn das Personalpronomen könnte sich nicht nur auf die Augen Espositos und des Mörders beziehen, die heimliches Begehren verraten, sondern auch auf die von Hastings, die Esposito im Unterschied zu denen des Mörders, die ihm auf einem Foto auffallen, nicht lesen kann.
Campanellas oscargekrönte Romanverfilmung ist ein komplexer und inszenatorisch kreativer Film, obwohl es zunächst nicht danach aussieht. Stilistisch anfangs konventionell, verblüfft er mit mehreren Sequenzen, die Digitaltricks perfekt einsetzen. Thematisch gesellt sich zum Element des Thrillers eine angedeutete Chronik der argentinischen Geschichte, die den Bogen vom Anfang der Militärdiktatur Mitte der Siebzigerjahre bis ins Jahr 1999 spannt. Und wenn am Ende Mordfall, demokratische Entwicklung und Beziehungsthematik zusammengeführt werden, Sehnsüchte nach Rache und Liebe erfüllt werden, ist man erstaunt und berührt. Und das wird sich auch bei den Zuschauern zeigen - in ihren Augen. kob.

Juan José Campanella wurde 1959 in Buenos Aires geboren. 1979 begann er ein Filmstudium an der Universidad de Avellaneda bevor er 1983 auf die New York University wechselte, wo er 1988 sein Film- und Fernsehstudium abschloss. Sein Abschlussfilm EL CON TORSIONI STA wurde auf dem Universitätsfestival als bester Science-Fiction-Film ausgezeichnet. Er selbst erhielt den Preis für die beste Regie. Im Folgejahr wurde der Film mit dem Sonderpreis der Kritik beim Festival in Clermont-Ferrand ausgezeichnet.